Les Vespérales de l’orgue du Sacré-Cœur présente la « Nuit de l’orgue ambient ». Plongez-vous dans une expérience sensorielle totale avec une soirée de musique ambient et expérimentale pour orgue à tuyaux et électronique à l’église du Sacré-Cœur-de-Jésus.

Présenté dans le cadre de la Nuit blanche à Montréal 2026, en collaboration avec Suoni per il popolo et le Concours international d’orgue du Canada, avec le soutien du Goethe-Institut et le Festival MONTRÉAL EN LUMIÈRE.

Billets
Entrée gratuite (contribution volontaire / don suggéré de 15 $)
Réservation suggérée

Déroulement :

20 h 30 – Ouverture des portes
21 h – André Pappathomas (et invité·e·s)
22 h – Annie Bloch (luvt)
23 h – Collectif Earth-World (Espaces réels et imaginaires, vol. 2)
24 h – Secondsight
1 h – André Pappathomas (et invité·e·s)

Annie Bloch
« luvt »
Avec « luvt » , l’organiste et compositrice Annie Bloch (Cologne, Allemagne) présente un projet dédié à l’univers sonore de l’orgue positif. Se limitant à seulement trois registres de tuyaux en bois, Annie Bloch se concentre sur les détails du son. « luvt » – dérivé du mot allemand « luven » = « tourner vers le vent » – nous emmène dans un nouvel espace imaginaire et montre une facette de l’orgue à tuyaux qui peut être à la fois puissante et délicate. Annie Bloch combine une utilisation précise de la manipulation mécanique des registres avec une manipulation électronique, dans le but d’offrir une expérience musicale complète. Ainsi, « luvt » sort l’orgue positif de son contexte traditionnel et ouvre la porte à une nouvelle expérience sensorielle et émotionnelle de l’orgue.

L’album « luvt » sortira chez OOH-sounds (Florence, Italie) à l’automne 2026.

Annie Bloch est organiste, compositrice et autrice-compositrice-interprète basée à Cologne, en Allemagne. En tant qu’organiste, elle se produit en solo et dans différentes formations, travaillant principalement dans le domaine de l’improvisation. Dans ses improvisations composées, Annie Bloch explore les états de changement. En recherchant les ambivalences dans un son et en s’y attardant, sa musique résiste aux vérités singulières. Le matériau musical dont elle s’inspire est influencé par son engagement dans la scène musicale expérimentale, mais aussi par les styles de composition de la musique pop et ambient.

En 2025, elle a sorti son album pop pour orchestre de chambre « I DEPEND » chez Papercup Records (GER). En collaboration avec Emily Wittbrodt (violoncelle), elle a réalisé « The Mendelssohn-Project », un projet de recompositions et d’improvisations basées sur les œuvres pour orgue et violoncelle de Felix Mendelssohn Bartholdy, qui est sorti chez sts|sts records en 2025.

http://anniebloch.com/
Photo : Helge Articus

Collectif Earth-World
« Espaces réels et imaginaires, vol. 2 »
Le collectif Earth-World (avec les organistes et compositeurs Joel Peters et Adrian Foster et l’autrice-compositrice-interprète Naghmeh Shafiei) explore les résonances profondes de l’orgue à tuyaux à travers des transformations sonores utilisant du vent dynamique et un traitement électronique du son en direct, avec des extraits de leurs projets récents et des nouvelles œuvres. Le résultat est une expérience sonore immersive qui brouille la frontière entre le monde réel et le monde imaginaire.

https://www.earthworldcollaborative.com/
Photo : Brandon Patitucci

Secondsight
Hajia Maa (Secondsight) est artiste multidisciplinaire, chanteuse et professeure de pleine conscience et de méditation. Dans son univers artistique, elle explore musique, bien-être et mode, entrelaçant chants méditatifs, soul expérimental et ambiances sonores, parfois accompagnés de pratiques guidées de respiration, ainsi qu’une perspective sur les vêtements dans laquelle ils sont considérés comme des objets d’art à porter et comme un rituel de soin pour le corps et l’esprit. Ses performances invitent à l’écoute profonde, au repos et à une intimité spirituelle incarnée.

Photo : Vladim Vilain